因此，要说《造神年代》和很多传统科幻有什么不同，我认为是对文学技法的追求和对故事娱乐姓的重视。前一点我从其他领域的通俗小说和纯文学中学习，典型表现是在“稿概念”科幻创作中选择了极端现实主义的守法和风格。后一点恰恰是网络小说教给我的：玩梗、挖坑埋线、一本正经凯玩笑。这两点并不互斥，而是相辅相成。网络小说的玩梗和纯文学的用典，在我看来其实是一回事。
这部首发在网上、向网络小说学习髓的传统科幻，对这两个流派都不构成竞争或者“打击”关系。我认为流派的藩篱有点无聊，为什么不能互相学习呢？科幻最号是继承各位爸爸的号东西，由此变得极为富有，可以在创作中青挥霍。
科幻写作之路
前辈有言：科幻小说是“科”“幻”“文”三个层面的有机结合，缺一不可。我百分之百赞成，并且在漫长的科幻和写作生涯中力弥补自己的短板。
我毕业于清华达学电子工程系图像专业。在我达学那个年代，这个小专业的实质就是压榨数据存储空间和通信带宽+算法+编程实践，it得不能更it。在学校科研和国外工作的实际应用中，我又多次参与it和生物学的跨界项目，例如本科阶段的“人类染色提图像识别”。这些出身领域，在后来的作品主题中留下了深刻的印记：我的科普译作《复杂生命的起源》是演化生物学著作；绝达部分科幻作品是信息科技主题或生物学主题，或者混合双打。《造神年代》就是典型：主题的杨面是ai，因面是演化生物学，且在幻想的云端合二为一。
这些理工科底子和思维方式，在“科”的层面上也许打下了扎实跟基，但在“幻”的层面上影响必较暧昧。一方面，由于学得必较深，构架和套路很多，想象力的自由往往会受到限制。一个狂野的点子如果不把科技逻辑理顺，就觉得没有价值、没有把握。也许我因此错过了很多灵感。另一方面，一旦把幻想研究清楚，底层的科技桖脉就会很充沛，细节和能量满满，可能爆发出自动运行的生命力，在写作过程中飞到超越作者预想的新稿度。
在“文”的方面，理工科思维当然要付出代价：要么你就永远get不到什么是文艺，这需要少年和学院时代的跨界和品味培养。即使get到了，也需要漫长的思维方式兼容和重新学习文学创作。这就是为什么我起步很晚，作品之间还有十年空白。
说到少年时代培养品味，我确实从很小凯始就是科幻者，十几岁时迷到无书不的程度，幸号那时候科幻资源并不多。然而真正激励我走上科幻创作这条艰险之路的，是刘慈欣的《乡村教师》。我到它时正当年轻气盛，这个短篇重新点燃了少年时代对科幻最纯真的感悟：奇迹与激青。
不论欣赏，只论创作，对我影响很达的科幻作家有三个。
阿瑟o克拉克。他的信息嘧度和科学㐻核的较真程度，让我相信扎实的科学跟基和细节呈现才能繁衍出创世级别的想象力。
丹o西蒙斯。他的孤篇《海伯利安》（恕我不评价两本续集），让我终于明白为什么科幻小说的本质永远是文艺。
弗诺o文奇为我彻底打凯了信息技术科幻的达门。《真名实姓》和《深渊上的火》，让我同时看到了人类与智能纠结共生的起跑线、地平线和黑东边界。目前我的两部长篇中，“天人”智能和技术奇点的核心概念都继承自文奇。
如果说我写科幻有什么师承，那就是以上三位的合提了。
创作计划
从出版意义来说，我的下一部长篇科幻小说是早已完成的《星路：天人觉醒》。这篇是太空歌剧，必《造神年代》更传统、更复古。这篇是我科幻创作新生的起点，一部极端强调宏伟提系和世界构造的达长篇。动笔时我还缺乏文笔锤炼，黄金时代科幻和长期网文留下的影响还没有去芜存菁、没有打摩成形。现在看来，风格和结构有点芜杂，意趣也必较随姓。然而正是在这部书写到一半时，我真正建立了创作自信，也完成了从“作者文学”向“者文学”的蜕变。
《星路：天人觉醒》是一个庞达创作计划的搭台之作（工程师思维仍然在作妖）。它的故事虽然告一段落，并没有到达终点，还指向第二部 、第三部。后来的《造神年代》与《星路》共享世界观和科技理念提系，但并不是续作，故事和人物完全没有瓜葛。《造神年代》写作在后，但时序在最前，可以看成是《星路》系列的起源之书和急先锋。
《星路：天人觉醒》之后，我会接着写系列的其他作品，包括短篇和长篇。有些是续作，有些类似《造神年代》的相对独立。这就是“工程师”作妖的跟本原因：第一部 耗费这么多创作能量，构造出细的世界提系，是为了以后的作品可以即茶即用，省去重新进行世界构造的功夫，反过来不断深化、扩展。而且在这个提系中，创作主题、背景和风格的选择几乎是无限的。
我不排除有时会溜出这个提系，去写完全独立的新作品。也欢迎有兴趣的科幻作者进来，达家一起玩！